國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——常德絲弦

    常德絲弦，也稱老絲弦、絲弦戲，是湖南絲弦的主要分支，主要流行于湖南常德沅江、澧水一帶。是一種以唱為主、說唱穿插交替的民間表演藝術(shù)樣式。它是中國十大地方曲藝之一，也是湖南曲藝中最具有代表性的曲種。 

    2006年5月20日，常德絲弦列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

歷史淵源

    據(jù)《常德府志》記載，自晉陶淵明的《桃花源記》傳世以來，歷代文人雅士如唐劉禹錫、宋蘇軾等也多次薈萃桃花源，他們的詩文很近似于常德絲弦的唱詞。此后，《桃花源記》被常德絲弦的藝術(shù)家們認(rèn)為是常德絲弦早期的唱詞的雛形。

    宋元時(shí)期，常德城市的經(jīng)濟(jì)進(jìn)一步繁榮，各地商賈云集，隨同而來的江浙樂師、歌女等往返于沅澧之間，他們帶來的時(shí)令小曲也在濱湖地區(qū)逐漸傳播。元末戰(zhàn)亂，大量外地人涌入常德，使各地的民間藝術(shù)廣為交流。王府的娛樂活動(dòng)，對(duì)民間歌舞曲藝的發(fā)展無疑也有著重大的影響。就是在這樣的環(huán)境之中，逐步形成了常德絲弦這一獨(dú)特的地方曲種。

    清中葉以后，由于商業(yè)的繁榮，常德的文化藝術(shù)也得到了較大發(fā)展，常德絲弦的演唱活動(dòng)逐漸由文人雅士的自娛自樂走向市場。隨著絲弦藝術(shù)的日益流行，道光年間，已有以演唱小曲為業(yè)的歌妓。清末，絲弦的木刻唱本已在常德肖福祥商號(hào)問世，常德、澧縣等地形成了作坊刻印唱本的一條街，所刻唱本有《孟江女尋夫》等曲目及一些小調(diào)曲牌，這些刻本被稱之為"調(diào)子書"或"堂班調(diào)"。從此，常德絲弦曲牌在大街小巷流傳開來。

    清末民初，西方音樂和京劇的傳入對(duì)常德絲弦音樂的發(fā)展產(chǎn)生過一定的影響。這時(shí)絲弦演唱活動(dòng)由城市向農(nóng)村輻射。為適應(yīng)長時(shí)間演出的需要，絲弦藝人把眼光投向戲曲，他們移植劇目，并借鑒戲曲板腔體的創(chuàng)腔手法，形成了常德絲弦"老路"，輕松地演唱起長篇故事。絲弦名家徐梅清等人又把從四川傳來的曲調(diào)加以改造，仿效"老路"另創(chuàng)"川路"新腔，使絲弦音樂的板腔體更為完善，并風(fēng)行于沅澧。 

    建國初期到20世紀(jì)60年代，許多文藝工作者和絲弦藝人們在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)編了與時(shí)代相符合的新曲目。在音樂改革方面也有了重大突破，大膽的沖破了曲牌體和板腔體不能在同一劇目中出現(xiàn)的規(guī)定，確立了兩者相綜合的體制，增強(qiáng)了常德絲弦的音樂功能。

    20世紀(jì)60年代到“文革”前。在這一時(shí)期，常德絲弦的演唱與創(chuàng)編水平有了質(zhì)的飛躍，并擬定了“以繼承傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，以改革創(chuàng)新為手段，以發(fā)展為目的”的原則，推動(dòng)了絲弦藝術(shù)的發(fā)展。

    1976年到20世紀(jì)80年代。這一時(shí)期絲弦藝術(shù)表演活動(dòng)很頻繁，創(chuàng)編的曲目增多而且質(zhì)量較高，它汲取了時(shí)代的音調(diào)，照顧觀眾的審美需求，具有時(shí)代氣息而且風(fēng)格多變。同時(shí)，對(duì)于常德絲弦的音樂研究開始起步，并有論文發(fā)表在全國刊物上，使得常德絲弦發(fā)展前景一片大好。不少人進(jìn)入絲弦團(tuán)體學(xué)習(xí)演唱常德絲弦，常德絲弦已經(jīng)不只是一個(gè)默默無聞的民間藝術(shù)，而是一個(gè)會(huì)被越來越多的人了解甚至喜愛的曲藝藝術(shù)。

藝術(shù)特色

    伴奏樂器

    常德絲弦用的主要伴奏是胡琴，這種胡琴的琴筒大于一般的京胡，小于二胡，澧縣地區(qū)則用四胡作為主奏樂器。有時(shí)以節(jié)目的需要，也有用京胡或高胡的。常德絲弦用的傳統(tǒng)板鼓是一種特殊的小板鼓，其形似倒扣的飯缽，用大竹兜做成。后來，絲弦加進(jìn)漢劇和花鼓戲的鑼鼓打擊樂，用在過場音樂中，以渲染氣氛。

    演唱內(nèi)容

    常德絲弦以唱為主，以說為輔，說唱穿插，既演唱抒情小段，又演唱有人物、有情節(jié)的大段子。它的唱詞典雅、曲調(diào)優(yōu)美、曲目豐富、結(jié)構(gòu)完整、腔系多樣，旋律朗朗上口，是群眾性創(chuàng)編、演唱活動(dòng)中常用的一種曲藝音樂形式。 

    演唱形式

    常德絲弦的演唱形式有單人演唱、雙人演唱、坐唱、走唱、群舞群唱、表演唱以及絲弦戲等多種形式。坐唱是常德絲弦最傳統(tǒng)的表演方式，大多演唱有簡單故事、有人物情節(jié)的絲弦段子，表演者通常自彈自唱。走唱，即表演者手持簡板或其他樂器邊打節(jié)拍邊演唱，在舞臺(tái)上邊走邊唱。

    音樂結(jié)構(gòu)

    常德絲弦曲調(diào)的音樂結(jié)構(gòu)可分為曲牌體、板腔體和混合體三種。曲牌體，又慣稱牌子絲弦，是一種把眾多具有完整、獨(dú)立內(nèi)容的曲牌連接起來而反映一個(gè)共同主題的套曲體音樂，是常德絲弦演唱中最基本最常見的形式。板腔體，又慣稱扳子絲弦，是一種不受曲調(diào)限制而具備戲曲音樂特點(diǎn)的板腔體音樂，是常德絲弦音樂的重要組成部分。它擁有系統(tǒng)完整的唱腔并具有情真意切的感染力，是演唱大型曲目（即絲弦戲）必不可少的基本音樂，它包括"老路"和"川路"兩種聲腔?；旌象w是在20世紀(jì)30年代以后出現(xiàn)的新的音樂結(jié)構(gòu)形式，是指在一個(gè)曲目中既有曲牌體音樂，又有板腔體音樂，或曲牌與一種板式混用，或"老"、"川"等各路的多種板式和一個(gè)或多個(gè)曲牌混用。

代表曲目

    常德絲弦的傳統(tǒng)曲目，內(nèi)容豐富，題材多樣，既有金戈鐵馬，英雄好漢；也有花前月下，書生女郎。其題材來源有五類。

    歷史故事類

    《昭君出塞》、《秦檜修本》、《朱買臣》、《木蘭從軍》等

    明清小說類

    《寶玉哭靈》、《黛玉葬花》、《黛玉悲秋》、《宋江殺惜》、《關(guān)公挑袍》、《岳母刺字》等

    明清戲劇類

    《拷紅》、《掃松》、《描容》、《品布戲貂嬋》、《打金枝》、《金鎖記》等

    傳說故事類

    《孟姜女哭夫》、《湘子化齋》、《小喬哭夫》、《自蛇傳》、《春生投江》等

    社會(huì)生活類

    《王婆罵雞》、《劉鐵嘴算命》，《送情郎》、《煙花女告狀》、《四季相思》等

曲藝價(jià)值

    常德絲弦格調(diào)高雅、有鮮明的地方特色和鄉(xiāng)士氣息、藝術(shù)價(jià)值較高，是常德民間文化藝術(shù)的土特產(chǎn)；是民族作曲技法的寶庫；是民族聲樂創(chuàng)新的源泉。這一曲種是在不斷的流動(dòng)、吸收、融合和變異中延續(xù)著藝術(shù)生命的，其本身就是在中國傳統(tǒng)音樂的長期交流的多元綜合過程中發(fā)展過來的。它的深邃文化內(nèi)蘊(yùn)，不論從藝術(shù)學(xué)、民俗學(xué)、文化人類學(xué)和社會(huì)學(xué)等的任何角度，都有很高的研究價(jià)值。

    （資料綜合百度百科、中新網(wǎng)、常德日?qǐng)?bào)）